«Искусство должно давать надежду»: встреча с актрисой Анной Тихоновой

Иногда лекция или творческая встреча превращается в живой и интереснейший разговор о кино, профессии и времени. Именно так прошла встреча студентов с режиссёром и актрисой Анной Тихоновой — дочерью легендарного актёра Вячеслава Тихонова — и её супругом, режиссером Николаем Вороновским. На днях в Московском государственном институте культуры прошло очередное заседание Киноклуба кафедры Киноискусства. В гости к студентам приехала талантливая актриса, продюсер, общественный деятель – Анна Тихонова. Она представила документальный фильм «Разговор по душам», посвященный народному артисту СССР Вячеславу Тихонову. Разговор получился откровенным: о характере великого актёра, о работе в кино, о том, почему драматургия важнее техники, и о том, каким должно быть искусство сегодня. «Я беру от отца всё, что могу» Один из первых вопросов касался влияния Вячеслава Тихонова на творческий путь его дочери. Анна Тихонова призналась: полностью избежать влияния отца было невозможно. «Безусловно, я беру от него что-то во всём, что делаю. И в профессии, и в жизни. Без этого никак». По её словам, для отца главным критерием всегда был смысл роли. Он часто отказывался от предложений, если не видел в сценарии идеи или нравственного посыла. «Для него было важно, чтобы искусство несло доброе начало. Чтобы человек вышел из кинотеатра и сказал: “А всё-таки жизнь прекрасна!», - вспоминала его дочь. Трудный путь князя Болконского В разговоре не могли обойти одну из самых известных ролей Тихонова — князя Андрея Болконского в фильме «Война и мир», который снял режиссер Сергей Бондарчук. В 1969 году фильм получил «Война и мир» был удостоен награды «Оскар», как лучший фильм на иностранном языке. Анна Тихонова рассказала, что работа с режиссёром Сергеем Федоровичем была непростой. По её словам, Бондарчук сначала вовсе не хотел брать Тихонова на роль Болконского — режиссёр видел в этом образе другого актёра - Олега Стриженова. Но обстоятельства сложились иначе, - Олег Александрович отказался от роли, и в итоге Тихонов всё-таки получил возможность оставить себя в одном из самых лучших фильмов за всю историю кино. «На съёмках было очень тяжело. Сергей Фёдорович был человеком суровым. Но результат для него всегда был главным». Позднее конфликт был преодолён — и именно эта работа стала одной из самых значительных в карьере актёра. Принципиальность в профессии. Несмотря на огромную популярность, Вячеслав Тихонов снимался сравнительно немного. Причина — принципиальный подход к выбору ролей. «Если посмотреть его фильмографию, - делилась мнением Анна Вячеславовна, - ролей значительно меньше, чем у многих актёров. Потому что он часто отказывался от предложений. Ему был важен смысл». По словам Тихоновой, её отец считал, что актёр — это своего рода посредник между искусством и зрителем. «Нам говорили: вы будете мостиком между искусством и людьми. И вы всегда должны помнить об этой ответственности. А сегодня есть картинка, но часто нет смысла» Режиссер Николай Вороновский в разговоре добавил, что современное кино иногда слишком увлекается техникой: «Сегодня у нас прекрасная операторская работа, отличная картинка. Но без драматургии кино не будет. Всё начинается со сценария». Он убеждён: именно драматургия создаёт сильные образы, которые остаются со зрителем. Настоящая актёрская школа Говоря о старой актёрской школе, участники встречи вспоминали дисциплину на съёмочной площадке. Тихонов, по словам дочери, всегда готовился к сцене заранее и буквально «входил в образ». «Он садился в стороне и готовился. Если кто-то начинал отвлекать — говорил: не надо. В кадр он выходил уже полностью готовым». В отличие от современных актёров, он никогда не снимался сразу в нескольких проектах, не любил отвлекаться от важной темы. Он говорил: «одна картина — это одна жизнь». Новые фестивали и работа с молодёжью. Сегодня Анна Тихонова активно занимается фестивальными проектами. Один из них связан с именем её отца — фестиваль «Семнадцать мгновений…». Он пройдет в городе Павловский посад с 24 по 27 апреля. Другой проект — новый фестиваль «Белый Бим», вдохновлённый знаменитой картиной «Белый Бим Чёрное ухо». Он будет посвящён теме гуманного отношения к животным, и запланирован на лето. Студентам предложили поучаствовать в создании коротких фильмов и социальных роликов. «Это должны быть не репортажи, а маленькие истории. Важно, чтобы была драматургия — и смысл». Лучшие работы планируются к показу на фестивале. Любимые фильмы На вопрос о любимой работе своего отца Анна Тихонова назвала картину «Дело было в Пенькове». Именно там, по её словам, актёр впервые почувствовал себя по-настоящему свободным в профессии. «Он говорил, что именно в этой картине впервые обрёл крылья как актёр». Фильм снят режиссером Станиславом Ростоцким. Вячеслав Тихонов участвовал в четырех картинах режиссера: «На семи ветрах», «Дело было в Пеньково», «Доживем до понедельника», «Белый Бим Черное ухо». Искусство и ответственность В финале встречи Анна Тихонова зачитала цитату режиссёра Сергея Соловьёва о патриотизме и искусстве, который написал книгу воспоминаний о Вячеславе Тихонове. Её смысл оказался простым и одновременно важным: настоящее искусство не должно быть назидательным или скучным. Оно должно говорить с человеком честно — и помогать ему оставаться человеком.