Как Берченко снимал кино

Он – не такой как его товарищи, она – не такая как ее «коллеги». Они «лучше» других и поэтому с ними это случилось. Нет, это не синопсис очередной мелодрамы, а фабула новой короткометражки Андрея Берченко "Надежда", премьера которой состоялась 18 мая в Каннах в рамках проекта Short Film Corner. Постановщик Футболиста и Последнего свидания рассказал мне о силе социальных сетей, вдохновении и надежде. С чего вообще все началось К январю 2017 года я уже отучился полтора года в мастерской В.А. Грамматикова при Высшей Школе Кино и ТВ «Останкино». Передо мной стоял выбор: снимать дипломный фильм или просто уйти, сославшись на жизненные обстоятельства. А обстоятельства были следующими: жена дома с годовалым сыном и денег хватает только на текущие расходы. Никто не осудит, наоборот, – все поймут. То ли вызов, брошенный самому себе несколькими годами ранее, был настолько силен, что такой исход расценивался как поражение, то ли жизнь предоставила очередной шанс, а может и то и другое вместе взятые. Совершенно неожиданно пришел проект, который позволил мне заработать деньги на свой дипломный фильм. Поиск истории Фейсбук – сила! К моменту, когда решение «снимаю» принято, популярная социальная сеть уже не один раз выручал меня в вопросах поиска истории, актеров и команды на проект. Поскольку предстояло сделать работу, которая (как мне тогда казалось) должна повлиять на мою киношную жизнь, масштаб «операции» по поиску сценария был значительный. В каждую из 4-5 профильных групп я опубликовал подробное объявление, где подробно описал интересующую меня тему, жанр, хронометраж, «тип сюжета» (привет, Роберту МакКи с его «историей на миллион») и, самое главное, предложил за историю реальные живые деньги – бюджет на тот момент уже начинал формироваться. В общей сложности мной было прочитано более двухсот сценариев короткометражек, а выбор пал на историю, которая была прислана одной из самых первых. Эта история настолько зацепила, что я ловил себя на постоянном сравнении всех последующих именно с ней. Парадоксально страшным и в тоже время правдивым для нашего менталитета был финал. История называлась «Надежда»… Тема и доработка сценария На тему взаимоотношения личности и системы снято много фильмов. В «Надежде» меня заинтересовал акцент неспособности человека отдавать себе отчет в своих поступках в тот момент, когда система начинает работать на подавление, а из бессознательного проявляются национальные и культурные архетипы. Мое глубокое убеждение состоит в том, что история от начала и до самой кульминации могла бы произойти в любом уголке земного шара – не только в России, при этом финал характерен только для нашего национального самосознания. По стечению обстоятельств автор сценария (Дмитрий Гнедич, – Прим. ред.) оказался проездом в Москве. Знак? Возможно. Я предложил Дмитрию встретиться со мной для подписания договора о передаче авторских прав. Подбор команды Сейчас могу сказать, что все начинается с принятия решения «снимаю». Если оно принято, события сами разворачиваются в нужном направлении. Очень быстро нашлись ключевые участники проекта: исполнительный продюсер, оператор и художник-постановщик. Они сыграли решающую роль в том, чтобы фильм был снят и стал таким, какой он есть. Наталья Александрова – исполнительный продюсер проекта, помогла с помещением для проведения кастинга – родной ВУЗ отказывал в бронировании классов на нужные даты. Наташа нашла удивительную команду художников (ребята арендуют под мастерскую никем не используемую водонапорную башню, которая располагается на бывшем военном заводе в Нахабино, и делают совершенно фантастические вещи), обеспечила юридическое сопровождение фильма, а во время съемок была «мамой» для всей группы. Михаил Вейнценфельд – оператор-постановщик, приехал с командой и личным оборудованием. События фильма разворачиваются ночью – световое и цветовое решения играют важную роль. Миша был помощником оператора на моем предыдущем фильме (Последнее свидание, – Прим. ред.). Я видел его работы, и мне захотелось сделать этот фильм именно с ним. К счастью, он согласился. Светлана Гарибян – художник-постановщик со своей командой. Она запустила всю группу к себе на завод на 5 дней, подготовила все локации, обеспечила возможность вполне комфортного проживания с ночлегом. Света пришла от исполнительного продюсера, что называется «по знакомству». Ксения Пенькова – помощник режиссера, и Вика Анстет – художник-гример, попали на проект схожим, почти магическим, способом. С Сашей – звукорежиссером, я был знаком по прошлым съемкам, поэтому сам пригласил в фильм. Алена Буриличева (супруга Андрея Берченко, – Прим. ред.) – дипломированный стилист-имиджмейкер, помогала с эскизами костюмов. Вся команда работала бесплатно – бюджет уходил исключительно на аренду оборудования, покупку реквизита, восполнение расходных материалов и бытовые расходы во время проживания группы в экспедиции. Подбор актеров Моя наивная позиция «все смогу сам» неминуемо определяет и место на плоскости «зависимый / независимый». А раз «независимый», то и крутись, как можешь. На главные роли актеры утверждались без проб. Возможности Антона (Антон Шварц, – Прим. ред.) я знал по предыдущей работе и они полностью подходили для текущей роли. А на Настю (Анастасия Иванова, – Прим. ред.) обратил внимание при просмотре учебной работы во ВГИКе – по совпадению, вместе с нами у мастера выпускался актёрский курс ВГИКа и мы, режиссеры, имели представление о том, что это за ребята. Хотя один вопрос при выборе актрисы на главную роль все же был. Не каждая красивая девушка захочет играть роль проститутки, причем проститутки в жестких обстоятельствах. Мои сомнения развенчались после личной встречи – Насте понравилась история и тот вызов, который перед ней ставила роль. Для подбора актеров на оставшиеся 7 ролей вновь был задействован Фейсбук и это уже были настоящие актерские пробы, проходившие в три этапа. Вначале производился поиск референсных актеров для каждой роли и размещение объявления о кастинге во всех профильных группах Фейсбук. Затем заочный отбор актерских портфолио и приглашение на очные пробы. И, наконец, непосредственно пробы, – по заранее подготовленному сценарию. Для меня было важным найти людей, которые по своим личностным характеристикам и психотипу, были бы похожи на героев фильма, т.е. чтобы отобранные актеры играли себя в предлагаемых обстоятельствах. Это сказалось на формате очных проб – разыгрывались либо реальные сцены из фильма, либо создавались обстоятельства, когда актер должен войти в состояние, требуемое для героя. Съемки Я впервые снимал кино в экспедиции и теперь могу сказать, что хотел бы снимать только так. В экспедиции появляется некая магия. Мы жили на заводе и снимали 4 ночи подряд – с 22.00 до 02.30 каждую ночь, независимо от того, какую погоду нам преподнесла природа. К счастью, погода нам благоволила и позволила осуществить задуманное. Днем художники готовили локацию, оператор с помощниками ставил свет, исполнительный продюсер с помощником режиссера занимались вопросами логистики актеров и быта, а на мне были репетиции и функция контроля, чтобы к девяти часам вечера выйти на «мотор». Самое важное и удивительное чего нам удалось добиться во время съемочного периода, так это найти синергию сотворчества. У каждого члена съемочной группы была творческая свобода в заранее заданном векторе и, как мне сейчас видится, это сказалось ключевым образом на настроении каждого участника, на желании создавать свое в общем замысле, и что в конечном итоге, я убежден, сказалось на результате в лучшую сторону. В качестве примера подобного сотворчество могу привести решение финальной сцены: основные детали мы придумали вместе с актерами на дневной репетиции, предшествующей съемке. Фестивали После просмотра материала меня захватила эйфория. Мне казалось, что мы сделали нечто большее, нежели просто короткометражный фильм. И что дело осталось за малым – отправить картину на фестивали и получить заслуженное признание. Тем более и мастер (Владимир Александрович Грамматиков, – Прим. ред.) оценил работу довольно высоко. Я назанимал денег, нанял агентство для продвижения фильма на фестивали и сел покуривать бамбук, ожидая результатов. Но фестивальная история оказалась двоякой. Буквально через месяц после начала отправок пришло сообщение от Каннского фестиваля. «Надежду» взяли в проект Short Film Corner, рассчитанный на поддержку молодых кинематографистов. Забавно, учитывая тот факт, что крупные российские фестивали, проводимые весной и летом, наш фильм проигнорировали. Полгода я провел на эмоциональных горках «эйфория-отчаяние», пока не понял, что это глупо. Глупо пытаться делать вывод о фильме и самом себе, исходя лишь из мнения незнакомых тебе людей. Канны Программа, в которую взяли «Надежду» – Short Film Corner, не является конкурсом и рассчитана на поддержку молодых и начинающих кинематографистов. Вместе с включением фильма в программу, выдается две аккредитации на фестиваль и, при желании, предоставляется возможность показать фильм в одном из залов Центра фестиваля. Я считаю, что необходимо как минимум обращать внимание на те возможности, которые открываются, а как максимум – пользоваться ими, хотя бы для извлечения опыта. Поэтому, если все обстоятельства сложатся удачно, «Надежду» покажут в Каннах! А я и Антон (Антон Шварц, – Прим. ред.), с удовольствием представим фильм зрителям. Проект «Экстрим» В периоды отчаяния появлялось желание на все плюнуть и выложить фильм в открытый доступ, поставив, таким образом, жирную точку. И переключиться на что-то другое. Более того, сформировался план: сразу после показа в Каннах сделать онлайн - премьеру. Но затем пришла хорошая новость. Проект Экстрим, с автором сценария которого (А. Каштановым, – Прим. ред.) мы подавались на питчинг дебютантов, прошел в лонг-лист, а затем и шорт-лист. Компании Синепромо предоставила нам бесплатное продвижение проекта в течении 6 месяцев, а Кинозавода – 50 000 рублей, которые потратим на оборудование. События завертелись и теперь нужно все-все успеть... Ранее мы писали об инициативе присвоить актерам Екатерине Климовой и Геле Месхи звания «Заслуженный артист Российской Федерации».