Книга «Средневековая музыка и искусство памяти» Анны Марии Буссе-Бергер

Книга «Средневековая музыка и искусство памяти» открыла новую серию издательства Библиороссика «Современная европеистика. Музыковедение». Автор Анна Мария Буссе Бергер – заслуженный профессор музыки в Калифорнийском университете в Дэйвисе. С 2019 – почетный член Американского музыковедческого общества. Книга Medieval Music and the Art of Memory удостоена премии ASCAP – Deems Taylor Award и премии Уоллеса Берри от Общества теории музыки. Опираясь на дошедшие до нас рукописи полифонической музыки XII–XIII веков, ученые долгое время предполагали, что музыкальные тексты Средневековья полностью фиксировались на бумаге, а не игрались по памяти – иными словами, подходили к средневековой музыке так, будто она ничем не отличалась от партитур XIX столетия. Междисциплинарное исследование Буссе Бергер, впервые опубликованное еще в 2005, показывает, что распространение письменных форм музыкального текста не сделало запоминание музыки ненужным: более того, благодаря способам записи музыканты смогли найти новые способы фиксации материала непосредственно в памяти. уссе Бергер Анна Мария. Средневековая музыка и искусство памяти. . / пер. с англ. М. Акимовой. СПб.: Библиороссика/Academic Studies Press, 2023. – 426 с. – Тираж 300 экз. В интервью автор рассказывает: «До недавнего времени большинство ученых полагало, что с разработкой однозначной системы нотной записи отпала необходимость воспроизводить песенные произведения по памяти. Сейчас же становится очевидным, что все обстояло с точностью до наоборот: система нотации и переписывание рукописей делали запоминание точным. Более того, в течение своей жизни певцы накапливали в памяти огромный архив. После заучивания григорианского хорала они могли приступать к интервальным последовательностям, которые систематически запоминались. После этого они переходили к формулам, изучали какие формулы подходят для начала и конца. Этот огромный мысленный архив позволял певцам не только импровизировать, но и составлять в уме композиции. Они не пользовались бумагой или пергаментом, а вместо этого визуализировали сложные полифонические структуры прямо у себя в голове. Известно, что около 1600 полифонических произведений пелись по памяти или импровизировались, т.е. создавались в момент исполнения». По мнению Буссе Бергер, «сочиняя в уме детально разработанные пьесы, композиторы пользовались мнемоническими приемами, аналогичными тем методам, которыми пользовались для создания своих произведений ораторы и писатели. По всей видимости, ряд методов был позаимствован сочинителями изоритмических мотетов у сочинителей вербальных текстов. Во-первых, текст мог быть записан или визуализирован, и только записанный или воображаемый текст можно было точно воспроизвести в памяти. Во-вторых, для того, чтобы ее можно было запомнить, пьеса должна была обладать четкой структурой. Структура могла вызывать ассоциации с домом, зданием монастыря или представлять собой просто схему» (см. полный текст интервью на сайте издательства). Пять глав книги, сгруппированные в две части, показывают, как создавалась и исполнялась средневековая музыка. Им предшествует вводная глава, в которой освещается накопленное ранее научное знание о средневековых нотных текстах и критикуются заблуждения в их интерпретации. В первой части исследования речь идет о том, как в памяти средневековых музыкантов создавался «архив», музыкальный и теоретический тезаурус; во второй – как они могли использовать этот архив при исполнении и сочинении полифонической музыки. Содержание Глава 1. Пролог. Первый великий мертвый белый композитор-мужчина Часть I. Устройство хранилища в памяти Глава 2. Тонарии. Средство для запоминания распевов Глава 3. Основные теоретические трактаты Глава 4. Запоминание трактатов по органуму, дисканту и контрапункту Часть II. Процесс сочинения в полифонической музыке Глава 5. Процесс сочинения и распространение нотрдамской полифонии Глава 6. Визуализация и сочинение полифонической музыки Доктор искусствоведения Ирина Петровна Сусидко в своей рецензии на книгу, опубликованной в журнале «Старинная Музыка» № 4 (102) 2023, отмечает: «Роль, которую перевод книги Анны Марии Буссе Бергер может сыграть и, я уверена, сыграет в нашем восприятии ранней полифонической музыки, не исчерпывается только временем Средневековья и только существовавшим тогда типом композиции. Соотношение “письменного” и “устного”, “выученного” и “изобретенного” в творчестве и исполнении – одна из фундаментальных проблем музыкального искусства, заявляющая о себе с завидным постоянством, в том числе с особенной остротой и сегодня». Екатерина РОМАНОВА Дорогие наши читатели, коллеги, друзья! Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах. Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»! Подписка на газету – это ваша поддержка сайта, концертов и фестивалей, образовательных, просветительских, издательских проектов «Музыкального обозрения». Также вы можете поддержать наше издание финансово. ПОДДЕРЖАТЬПОДПИСАТЬСЯ «Музыкальное обозрение» в социальных сетях