Книга «Музыка Ренессанса. Одна культурная практика в мечтах и реальности»

Книга немецкого музыковеда Лауренца Люттекена «Музыка Ренессанса. Одна культурная практика в мечтах и реальности» издана в серии «Современная европеистика. Музыковедение» издательства Библиороссика. Автор – профессор и заведующий кафедрой музыковедения Цюрихского университета, редактор музыкальной энциклопедии MGG Online. В книге рассматривается место музыки среди других искусств эпохи Возрождения. Написанная в форме эссе книга Люттекена изобилует междисциплинарными параллелями между музыкой и живописью, литературой, философией и наукой эпохи Ренессанса. «В музыковедении термин “Ренессанс” является весьма спорным, – отмечает автор в интервью. – Для адекватного его понимания и применения неизбежно требуются более широкая культурная история и культурный контекст. Книга не задумывалась как анализ истории только композиции, сочинения музыки; скорее она о сложной ситуации, в центре которой находится понятие “восприятие”». ауренц Люттекен: Музыка Ренессанса. Одна культурная практика в мечтах и реальности. СПб.: БиблиоРоссика/Academic Studies Press, 2023. – 324 с. – Тираж 300 экз. Ренессанс в целом начался с идеи возрождения античных идеалов, но собственно музыкальной сфере в этом смысле не на что было ориентироваться – наследие греческих композиторов не сохранилось, в распоряжении следующих поколений были только античные музыкально-теоретические и философские трактаты. Таким образом, музыка эпохи Ренессанса, с одной стороны, была оторвана от главной культурной идеи своего времени, но с другой – находилась в тесной взаимосвязи с другими искусствами и социальными практиками. Этот горизонтальный контекст, по мнению автора, необходимо учитывать для верного понимания ренессансной музыки, ее сочинения и рецепции. Люттекен показывает, как эпоха Возрождения породила множество музыкальных концептов и практик, сохранившихся до наших дней – фигура композитора, определение границ музыкальных жанров (и сознательное их нарушение композиторами), музыкальные институты, техники музыкального письма. Фундаментальный поворот ренессансной музыки – ориентация музыкального произведения на восприятие и ожидания слушателя – автор сопоставляет с появлением прямой перспективы в живописи, ориентирующей полотно на зрителя. Содержание Глава I. Ренессанс: эпоха и понятие Эпоха без музыки Музыка в истории Границы и пространства Античность и современность Глава II. Социальная действительность. Процессы интеракции в культуре Система искусств Музыкальные элиты Коллективная идентичность и композиторская индивидуальность Патронаж как фактор многообразия в музыке Глава III. Текст и тексты Двойная письменность Жанр и произведение Индивидуальность и интертекстуальность Музыкальные знаки Глава IV. Формы восприятия Время и пространство Текст и контекст Язык и музыка Virtus и сила механики Глава V. Memoria Воспоминание и окружающий мир Рождение музыкальной истории «Вторжение Античности» «Конец Ренессанса» Глоссарий Библиография Екатерина РОМАНОВА Дорогие наши читатели, коллеги, друзья! Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах. Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»! Подписка на газету – это ваша поддержка сайта, концертов и фестивалей, образовательных, просветительских, издательских проектов «Музыкального обозрения». Также вы можете поддержать наше издание финансово. ПОДДЕРЖАТЬПОДПИСАТЬСЯ «Музыкальное обозрение» в социальных сетях