Музыка и любовь Юлии Яруллиной

Впервые увидеть её и – главное! – услышать, как она поёт, довелось мне на прошлогоднем фестивале «Курок». При том, что в тот вечер «рок давали» именно женщины-вокалистки («Прослушка», «АксиОма», «Аконит»), выступление группы «Полное затмение» было, что называется, вишенкой на торте. Помимо традиционных для рока гитары, клавиш и перкуссии звучание определяли флейта и виолончель, а над всем этим витал высокий женский голос. Что за синтез? Какова природа этой музыки? Откуда она берётся? Над этими вопросами я размышлял, когда в качестве подсказки свыше на ум пришла фраза из «Каменного гостя» Пушкина: «Из наслаждений жизни одной любви музыка уступает, но и любовь – мелодия». Вот эти два понятия – любовь и музыка – и предопределили тему нашего разговора с Юлией Яруллиной, преподавателем ДШИ №1 им. Георгия Свиридова и вокалисткой группы «Полное затмение». Но для начала краткая справка. Группа «Полное затмение» существует с 1999 года. Изначально группа была на 90% женской: Юлия Яруллина (вокал, клавиши), Марина Гончарова (виолончель), Дарья Драганова (флейта), Юлия Еременко (клавиши), Дина Зотова (скрипка) и Александр Гончаров (гитара), который ушел после нескольких выступлений. Группа искала нового гитариста, на объявление откликнулся Евгений Захарьин, который стал не только участником коллектива, но и мужем вокалистки. Вот так музыка переплелась – слилась с любовью. – Это была любовь с первого взгляда? – Нет, – улыбается Юлия, – вначале это был чисто творческий союз, мы долго сотрудничали, совместно сочиняли песни. Женя – гитарист-самоучка, единственный непрофессиональный музыкант в нашей группе, но нас он очень устраивает. Автор многих замечательных стихов. И так получилось, что музыка постепенно перешла в любовь. Наша группа всегда была одной большой семьей, детей вместе растили, все они постоянно сидели на наших репетициях. И, конечно, не могли не заразиться нашей любовью к музыке. Мой сын учится в той же ДШИ, где я работаю. Уже сам сочиняет – мне, правда, не показывает. – Что для вас главное в жизни? – Конечно, семья. Конечно, творчество. Причем у меня эти понятия тесно переплетены и не могут противопоставляться. Для меня это изначально основа жизни, поскольку мои родители – музыканты. Моя мама долгое время преподавала в музыкальном училище теоретические дисциплины, сейчас она на пенсии. Папа был преподавателем по классу баяна и руководителем народного оркестра в музыкальном колледже-интернате слепых. Сестра – скрипачка, живёт в Санкт-Петербурге, автор многих песен для нашей группы. Ну а моя собственная семья – это группа «Полное затмение», как в прямом, так и в переносном смысле. – Как рождается музыка? – Так же, как и дети, – в муках. Будучи профессиональным музыкантом, я хочу, чтобы всё звучало качественно – в плане композиции, аранжировки, оркестровки, и это работа непростая. Сделать так, чтобы это было не заумно, но и не банально, не «три аккорда» (хотя есть много хорошей музыки и на трех, и на двух аккордах). Соблюсти баланс и сыграть красиво. Но самое главное – мелодия. Как интонация, как высказывание. Вначале рождается мелодия, которая соединяется с текстом, а затем создается аранжировка. – Продолжу параллель: взаимодействие музыкантов при рождении музыки аналогично любовному соитию. Даже если всё сочиняет один человек – он тоже должен быть оплодотворен какой-то идеей, заряжен энергией… – Это суть творческого процесса. Музыка, с одной стороны, это эмоции, а с другой – математика, очень точный расчет. Как и в любви. И так же, как и любовь, музыка – это общение, коммуникация, взаимодействие, преодоление барьеров. Эту функцию я использую, когда занимаюсь музыкальной терапией с особенными детьми. А что касается меня самой – на сцене я волнуюсь, когда выхожу как пианист, но не как вокалист. Потому что у меня нет корочки, что я вокалист, поэтому никто претензий не предъявит (смеётся). Но я вокалом занимаюсь для души, работаю над собой, хочу, чтоб красиво было. Работа на сцене мне нравится, и особенно формат квартирника, когда есть непосредственный контакт со слушателями, можно разговаривать, видеть реакцию, глаза, эмоции. – Если человек родился в многонациональной семье, он изначально погружен в различные музыкальные культуры, в некий плавильный котел… – Очень люблю народную музыку – любую, самую разную. Но когда начинаешь анализировать, оказывается, что при внешних различиях, особенностях корни одни. Для меня разные культуры – что-то само собой разумеющееся, а не экзотика. Первый ритм, который слышит каждый человек, – стук материнского сердца. А сердца стучат у всех народов одинаково. Бывают разные лады, но основы у пентатоники ирландской и, например, башкирской – одни и те же. Эмоции, переданные через музыкальную интонацию, понятны всем без перевода. Я еще – ведущая круговых танцев народов мира, поэтому очень хорошо это чувствую. – Или возьмём народные ирландские мотивы в исполнении Clanned и русскую народную «Порушка-Параня» – основа одна! Это проявляется повсеместно, поскольку космические ритмы едины для всех. Однако стиль «Полного затмения» ближе именно к академическому звучанию. Я бы определил это как камерный рок… – Из классической музыки больше всего мне близка эпоха барокко – Бах, Вивальди… Там, где математика – мне это всегда легко давалось, в отличие от романтиков с бьющими через край эмоциями. Но изначально мы назывались фолк-группой, впрочем, согласна, что это совсем не фолк. А когда была Даша Драганова, много песен было на тему Толкина – Средиземья, – и мы назывались соответственно фэнтези-группой. В противовес толкиновскому у меня есть амберовский цикл – несколько песен я написала на стихи Алёны Дивеевой. Мне понравилась идея отражений: Амбер как идеальный мир, от которого отходят отражения – разные вселенные. За тучи спряталась луна, и в тишине, едва слышна, гитары тонкая струна тихонько плачет… Тебя воспеть не хватит слов, мой Амбер, лучший из миров, ведь настоящая любовь всех слов богаче… (Посвящение Амберу. Стихи Алёны Дивеевой) – Но и смысл музыки состоит как раз в идее отражений, в том, чтобы найти ее исток, уловить космические токи и подключиться к изначальному импульсу. А в основе любовь, Эрос – в самых разных своих проявлениях. Ведь любовь – это и страсть, и нежность, и желание, и сострадание… Музыка у вас, однако, весьма светлая, хотя группа называется «Полное затмение». – Я бы не сказала, что наша музыка очень уж светлая. В юном возрасте, когда всё это начиналось, есть склонность к всемирной грусти, к меланхолии. В нашем репертуаре есть «Депрессняк», «Реквием», «Пустота»… А название группы придумала Даша Драганова, и мне оно понравилось – красивое, таинственное. Но подразумевалось полное затмение как астрономическое явление, никакой мистики мы в это не вкладывали. А еще то затмение, после которого приходит свет. – С Евгением у вас полное взаимопонимание? – Не всегда, конечно. Как и у всех людей… – За что любите мужа? – Он спокойный, меня уравновешивает. Не боится нового – стал преподавателем английского в зрелом возрасте, в институте учится в 40 лет. Нот он не знает, поэтому бывает сложно ему объяснить какие-то музыкальные моменты. Но в то же время на него всегда можно положиться – и на сцене, и по жизни. Стихи сочиняет, книги читает постоянно какие-то новые. Весь дом в книжках, причем тематика самая разная – религия, философия, языкознание… Пронзают шпили шелк небес, ночной прохладой дышит лес, и только моря сонный плеск гитаре вторит. Тебе я жизнь отдать готов, мой Амбер, лучший из миров, ведь настоящая любовь с ценой не спорит. (Посвящение Амберу. Стихи Алёны Дивеевой) – Изучая биографию Чехова, наткнулся на весьма неоднозначное его суждение: «Никогда артисты, художники не должны соединяться браком. Каждый художник, писатель, артист любит лишь своё искусство, весь поглощен лишь им, какая же тут может быть взаимная любовь супружеская?». – Интересное мнение, конечно. Акцент здесь именно на супружеской любви и браке, но брак не обязательно же равен взаимной любви и наоборот, почему же именно брак должен помешать искусству? Ну и мы знаем много примеров семей творческих, но не имеем возможности сравнить, как бы эти люди творили, не будучи в браке, и каков был бы их брак, не будь они творческими людьми. Наверное, каждый решает для себя, а жизнь всё расставляет по местам. – Что главное в совместной жизни? – Да всё главное. Тут какой ответ ни дашь, получится банальность. Уважение? Конечно. Личное пространство? Еще как! Бытовые вопросы? Могут стать главными в какой-то момент. Чувство юмора, поддержка, терпение, разделение труда, ответственность… – И последнее… Так что же такое любовь? – Чтобы полностью осветить эту тему, при желании можно не одну книгу написать. И в то же время можно ответить в двух словах: любовь – это радость жизни. Тебе – последний вздох и взгляд, и горечь слез, и тяжесть клятв. Пусть раны старые болят – я точно знаю, что отыщу дорогу вновь в мой Амбер, лучший из миров, ведь настоящая любовь не умирает… (Посвящение Амберу. Стихи Алёны Дивеевой) Беседовал Олег КАЧМАРСКИЙ