Войти в почту

Vasiliev Groove: Для музыканта важно быть свободным творцом и признанным артистом

Во вторник, 28 ноября, группа барабанщиков Vasiliev Groove закрыла второй день форума «Синергия» в «Олимпийском». Роман Васильев, основатель группы, рассказал «МВ», как начинался творческий пусть коллектива. — Как начинался ваш творческий путь и почему вы выбрали именно барабаны? — Творческий путь начался с музыкальной школы в родном провинциальном городке Починок Смоленской области. Затем я поступил в Смоленское музыкальной училище им. Глинки. В 2006 году я поступил в Московскую военную консерваторию. Обучаясь там, я понял, что хочу создать свое барабанное шоу. Мы много ездили с моим коллективом барабанщиков, а также с курсовым оркестром, играя на разных площадках России и других стран. В 2008 году мы были на фестивале в Швейцарии, в городе Базель, спустя два года были в Австралии, в Сиднее. Конечно, такой образ жизни мне очень нравился, и на 3-м курсе консерватории я понял, что хочу заниматься любимым делом — барабанить — и хорошо зарабатывать! После окончания консерватории мы стали набираться сценического опыта, развиваться как музыканты, расширять возможности. — Ваш отец — музыкант. Расскажите, как он повлиял на вас в творческом плане? Думаю, он повлиял на меня лет тридцать назад, когда я родился. Первый раз, когда мне вручили барабанные палочки в руки, мне был год! Отец стал моим преподавателем в музыкальной школе и училище. Он не только хороший музыкант, но и отличный композитор. Можно сказать, у нас семейный проект... Отец преподает, я занимаюсь непосредственно шоу барабанщиков, а несколько лет назад и младший брат, Артем, влился в нашу работу. И сейчас он моя правая рука. Артем приводит новые кадры в номера программы, следит за их ростом, проводит все репетиции и еще занимается работой в школе. — Как проходит работа над шоу и сколько времени в неделю вы репетируете? — Общая концепция создается мной. Часто я записываю идеи в заметки или диктофон, затем начинается складываться некий творческий пазл. Потом подключаю ребят для нашего совместного творчества. Выслушиваю интересные идеи, и мы начинаем создавать шоу. Репетируем практически каждый свободный день, иногда и в выходные по 3–4 часа. И порой люди даже не представляют себе, какие возможности таят в себе ударные инструменты! — Сколько в коллективе участников? — Основной состав сейчас до 20 человек. Есть молодые ребята, которые недавно прошли кастинг и только начали работу. Также есть и те, с которыми общаюсь с самого дня основания, вместе мы прошли огонь, воду и медные трубы. Отношения со всеми нормальные. Мы можем не только работать, но и отдыхать вместе. Главное, как я считаю, чтобы люди не зазнавались и были собой. С теми, кто в моем коллективе заболел звездной болезнью, я обычно быстро расстаюсь. Как и с конфликтными людьми. Ведь работа — это не только творчество и совместные выступления, а еще и большое количество бытовых вопросов. Мы находимся в одних гримерных, ездим вместе в автобусные туры — я считаю, все должны быть в равных условиях. — Какой момент в работе у вас самый любимый? — Выступать и считать деньги после концертов (смеется). Шутка. Конечно, нам нравится видеть реакцию зрителей. Ощущать мощную энергетику зала. Это так приятно, когда зрители подолгу не отпускают тебя со сцены и благодарят аплодисментами! — Расскажите о школе барабанщиков. С какого возраста туда можно прийти и как построены занятия? — В нашей школе можно заниматься с 5 до 105 лет! Занятия построены на индивидуальном подходе к каждому ученику, с учетом его способностей. С нашими учениками занимаются лучшие преподаватели, которые выступали на одной сцене с Глорией Гейнор, Энрике Иглесиасом, Роем Джонсом, цирком Du Solei, Митей Фоминым, Верой Брежневой, Ольгой Бузовой и многими другими звездами. Уникальность наших методик обучения заключается в том, что они помогают человеку добиваться результата в кратчайшие сроки. На первом занятии проходит прослушивание, затем педагог составляет удобное расписание и оптимальную программу обучения в зависимости от желаемого результата, индивидуально или в группе. Кто-то приходит просто «постучать», почувствовать ритм — для себя, а некоторые хотят связать с этим свою дальнейшую профессию: тут все зависит от творческих амбиций. — По вашему мнению, что важнее для музыканта и просто творческого человека — талант и призвание или усердие и трудолюбие? — Главное — найти себя и то, от чего ты получаешь удовлетворение и радость. Думаю, для музыканта важно быть свободным творцом и, конечно, быть признанным. Все остальное зависит от масштаба поставленных целей в жизни. СПРАВКА Впервые шоу появилось в составе курсового оркестра Московской военной консерватории в 2006 году. В 2012 году коллектив завоевал звание «Лучшее барабанное шоу России» на тематическом конкурсе. Подписывайтесь на канал "Вечерней Москвы" в Telegram!

Vasiliev Groove: Для музыканта важно быть свободным творцом и признанным артистом
© Вечерняя Москва