5 книг о музыке: что читать, чтобы слушать

Обозреватель портала Москва 24 Алексей Певчев в рубрике "Читать, чтобы слушать" представляет новую подборку "музыкальных" книг. "Сегодня день рождения мира" Flake Флаке – это сценический псевдоним Кристиана Лоренца, клавишника группы Rammstein, а с недавних пор еще и писателя. Искать иронию в "писателе" не следует: книжка создана именно с соответствующим мастерством при соблюдении всех правил и основ жанра. "Сегодня день рождения мира" – это неторопливый, многоступенчатый рассказ о паре дней из жизни группы, включающий подготовку к одному из концертов тура и заканчивающийся на следующем. Дотошное описание подготовки к шоу, сценического "репортажа" с самого концерта и афтепати перемежается с рассказом о временах позднего ГДР. Именно в этой стране молодые, но уже тогда неудержимо брутальные Rammstein начинали свой огненный путь. Флаке не просто дотошно вспоминает эпизоды из жизни группы, рефлексирует над творческими стимулами или раскрывает тайны создания шоу одного из самых ярких современных рок-театров. Неторопливым плавным рассказом он не дает советов начинающим музыкантам и не смакует подробности рок-н-ролльных возлияний, успехов и провалов, хотя крови и пота на пути группы было немало. Своими тезисами, вроде "Музыкантов трудно любить. Они в большинстве своем сложные, эгоистичные и ненадежные существа, которые не способны ладить с людьми и поэтому убежали в музыку", Флаке просто описывает многолетнюю, ежедневную работу. Ту, без которой не было бы ни огромных тиражей пластинок, ни сотен тысяч поклонников, ни, наконец, полного спококойного удовлетворения от занятия любимым делом в компании близких друзей. Одна из лучших музыкантских автобиографий, написанных без малейшего вмешательства сторонних лиц. "Хасиенда. Как не стоит управлять клубом" Питер Хук Книжка не новая, и для того, чтобы ее найти, придется приложить некоторое количество усилий (что делает процесс чтения не менее увлекательным, чем отлавливание редких записей). "Хасиенда" – это клуб в Манчестере, где в начале 1980-х на излете пост-панка закладывались основы передовой танцевальной музыки. Одно из первых упоминаний "Хасиенды" в художественном контексте случилось благодаря фильму Майкла Уинтерботтома "Круглосуточные тусовщики", а книга басиста группы New Order Питера Кука – приятное и подробное продолжение. Вот только рассказ вышел немного печальный. Если феномен "Хасиенды" заключался в уникальном синтезе форматов (концерты "мэдчестерских" грандов, типа Happy Mondays, легко перемежались с концертом юной Мадонны и самыми яркими хаус-вечеринками), то ее трагедия – в полном неумении и незнании юридическо-финансовой составляющей. Питер Хук рассказывает очень яркую, светлую и при этом непередаваемо грустную историю энтузиастов, ставящих на кон все до последнего шиллинга, ради одной общей идеи – дарить миру новую музыку. В "Круглостуточных тусовщиках" глава лейбла Factory Records Тони Уилсон (один из создателей "Хасиенды") подписывал контракты кровью. В книге все менее вызывающе, но от этого не менее жестко. Глядя на внутренние процессы, в которые оказались вовлечены несколько самозабвенно преданных идее людей, отчетливо понимаешь, что без всех этих помыслов, очевидных ошибок, удивительной дружбы и внезапных предательств, скорее всего, не случилось бы и одного из самых важных этапов в современной британской музыке. Лейблы, даты, имена, расписания выступлений и живая человеческая история, рассказанная в этой книге, позволяют сделать самостоятельные выводы и ответить на вопрос: не напрасно ли все это? "Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир" Роуч Мартин Любовь к этой группе в мире сильна и проверена временем. Как ни крути, но с момента создания Coldplay минуло уже два десятилетия. Вообще путь группы – это история везунчиков, сконцентрированных на написании музыки и практически не знающих, что такое борьба за идею. Редко какая группа (коммерческие проекты, сусальные "бойз-" и "герлзбэнды" – не в счет) добивалась столь убедительных результатов, по-большому счету не испытывая внешних трудностей и вольготно следуя в фарватере, проложенном флагманами от The Beatles до Radiohead. Собственно, "Viva Coldplay!" можно назвать именно бортовым журналом дорогого, надежного и комфортного океанского лайнера, оснащенного всем необходимым, и путешествие на котором – несомненное удовольствие для всех пассажиров и членов команды. Причем вне зависимости от того, следует ли корабль по маршруту или остановился в запланированной для этого бухте. Роуч Мартин повествует о формировании состава, влияниях на музыку, личных и семейных взаимоотношениях настолько плавно и расслабленно, что создается впечатление, будто листаешь альбом тщательно подобраных фотографий. Новых поклонников группе книга вряд ли добавит, а для уже имеющихся, возможно, ликвидирует какие-нибудь "белые пятна" в биографии. Если, конечно, в век высоких технологий такие еще имеются. "Малахитовые гитары" Антон Касимов, Дмитрий Мелких Очень необычное и трепетное исследование екатеринбургского рока, условно "пост-наутилосовского" периода, чей предыдущий этап уже дотошно описан в книгах "Введение в "Наутилусоведение", "Кормильцев. Космос как вопоминание" и "Ебург". Кстати, именно с блистательным романом Алексея Иванова и хочется сравнить "гитары" в первую очередь. У Иванова наблюдения за уральским роком ограничивались одной, хотя и максимально информативной главной; здесь же условная "новая волна" екатеринбургского рока – предмет большого дискуссионного исследования. Книги роднит то, что музыканты здесь – не вещь в себе (как в случае с уже упомянутыми выше Coldlpay), а часть общего городского бытового и социального контекста. Касимов и Мелких придумали интерсную форму изложения: обмен письмами, нашпигованными информацией, размышлениями, неожиданными выводами и открытиями на заданную тему. Именно это позволяет поддерживать необходимый читательский интерес, вне зависимости от того, нравятся ли им группы "Сансара" и "Смысловые галлюцинации" и слышал ли кто-то ранее о "Городке чекистов", "Невидимках, смотрящих на ботинки" и других обсуждаемых персонажах. Касимов и Мелких искренне любят своих геров, отлично интегрированы в среду обитания, и хотя выбранная ими форма и отдельные выссказывания могут показаться чрезмерно максималистичными, они имеют на это полное право. Кроме любви и интереса к предмему, в "малахитовых гитарах" есть четкое знание предмета, полученное при непосредстванном участии, а стало быть – заслуживающее внимания. "Оффлайн" Егор Летов Несмотря на сравнительно небольшой объем и некоторую лаконичность ответов, "Оффлайн" – это, пожалуй, наиболее интересный сборник интервью Летова из всех, что можно было бы представить. Книга появилась вовремя. Еще не успели утихнуть восторги по поводу фильма-концерта "Сияние обрушится вниз", запечатлевшего последний концерт группы "Гражданская оборона" и показавшего всю первозданную мощь одной из самых ярких отечественных рок-команд. Впереди, как хочется надеяться, – серьезные диалоги о личности поэта и музыканта Егора Летова, а сейчас неплохо бы полистать и поузнавать. "Оффлайн" – это не полновесные интервью, а ответы Летова на вопросы слушателей, чей интерес не замешан на журналистских штампах и редакционных условностях. Именно поэтому ответы здесь точны, исчерпывающи, хотя порой и предельно лаконичны. Здесь так же, как и в своей музыке (для кого-то, смутно представляющего, откуда она взялась), Летов выбрал максимально простую форму общения – интернет, позволяющий соприкасаться с аудиторией на расстоянии вытянутой руки. "Постмодернизм", фильмы Киры Муратовой, отношения с Сергеем Курехиным, подробности записей "Обороны", знакомства и разочарования, футбол и снова рок-н-ролл. В "Оффлайн" нет запретных тем, и в целом эта небольшая книга вполне сравнима с полновесным музыкальным альбомом "Гражданской обороны", просто записанным без использования привычных инструментов. Так что внешний вид и формат, чем-то напоминающие поэтические сборники, выбран здесь явно не случайно.